Il y a une histoire très intéressante derrière Monica Rizzolli que je pense vaut la peine de partager. Cette artiste brésilienne, maintenant basée entre le Portugal et São Paulo, est comme un exemple de comment on peut combiner créativité pure et technologie de manière authentique, tu vois ?

Quand elle a commencé, Monica Rizzolli voulait simplement faire de l’art. Rien de grandiose comme devenir célèbre dans l’univers crypto. Elle observait juste le travail de son grand-père, qui était imprimeur, et absorbait cette éthique de travail et cette dévotion. Ensuite, elle a étudié les beaux-arts, la programmation, et elle gardait toujours un œil sur la nature autour d’elle. Trois perspectives différentes qu’elle a réussi à tisser dans un style unique.

Ce qui attire l’attention, c’est que l’intérêt de Monica Rizzolli pour l’art génératif vient de bien avant l’explosion des NFTs. Elle voyait des parallèles entre le processus de gravure de son grand-père et ce qu’il serait possible de faire avec du code. En 2015, elle présentait déjà sa première exposition d’art génératif au MAK Center for Art and Architecture, après avoir étudié à la Kunstakademie Kassel. Mais en 2021, quand elle a découvert Art Blocks, c’était comme trouver le format qu’elle attendait depuis toujours.

Sa série 'Infinite Field Fragments' a vendu 1 024 œuvres pour 5,38 millions de dollars en moins d’une heure. Elle a dit elle-même que c’était émouvant parce qu’elle pouvait enfin vendre du code réel sur la blockchain, pas seulement des fichiers extraits. Ça a tout changé pour elle.

Ce que je trouve le plus cool, c’est la façon dont Monica Rizzolli structure son travail créatif. Elle collecte des ensembles de données, utilise des algorithmes complexes et des modèles d’apprentissage automatique pour générer des motifs et des couleurs uniques. Mais tout cela a toujours un fil conducteur : la nature. On voit des vagues, des fleurs, des structures mathématiques des plantes dans tout ce qu’elle fait. Les tons de vert se mêlent à des oranges et des bleus vibrants d’une manière qui te connecte au monde qu’elle essaie de capturer.

Ce qui différencie Monica Rizzolli de beaucoup d’autres créateurs, c’est qu’elle n’a jamais perdu de vue la communauté. Depuis le milieu des années 2010, elle a cofondé la 'Noite de Processing' au Brésil, un événement mensuel de programmation créative, et coorganisé la Journée de la Communauté Brésilienne de Processing. Elle veut que d’autres apprennent à utiliser des outils génératifs, qu’ils comprennent comment des processus algorithmiques peuvent devenir une art innovant. Après que les choses ont décollé avec les NFTs, elle a continué dans cette voie, voulant rendre à la communauté brésilienne.

La vie personnelle et le travail de Monica Rizzolli sont comme un miroir l’un de l’autre. Tout revient aux graines, aux récoltes, à cette relation entre tous les éléments. Que ce soit le chaos visuel de la pluie ou le voile de neige, tout devient une source d’inspiration qui se concrétise finalement en code et en art. Il est rare de voir quelqu’un maintenir cette cohérence entre ce qu’il croit et ce qu’il crée.