Experiência de Remix Indiano de Ed Sheeran: Conheça os Artistas Punjabi, Tamil e Hindi que Estão Redefinindo "Play"

A mais recente incursão de Ed Sheeran na música indiana—Play: The Remixes—marca um momento importante na colaboração intercultural. Após passar um mês imerso na diversificada paisagem musical da Índia, o artista britânico fez parceria com seis grandes talentos indianos para reinventar o seu nono álbum de estúdio. O que torna este EP particularmente interessante não é apenas o poder de estrelas envolvidas, mas como cada colaborador traz a sua identidade regional para o projeto. Desde fusões de rap punjabi até paisagens sonoras do cinema Tamil, estas parcerias revelam como artistas globais estão agora ativamente a procurar os ecossistemas musicais regionais da Índia, em vez de depender do circuito mainstream de Bollywood.

O Efeito Arijit Singh: Quando o Rei do Streaming de Bollywood Encontra o Pop Global

Quando Ed Sheeran decidiu gravar “Sapphire” na cidade natal de Arijit Singh, Jiaganj Azimganj, em Bengala Ocidental, não foi apenas uma sessão de estúdio—foi uma escolha deliberada para aproveitar uma das vozes mais dominantes do streaming. A trajetória de Singh conta uma história fascinante sobre a explosão digital da música na Índia. Desde o seu sucesso com “Tum Hi Ho” em 2013, ele tornou-se o artista mais seguido no Spotify globalmente, com 151 milhões de seguidores, ultrapassando tanto Taylor Swift quanto Ed Sheeran em julho de 2025.

O que é notável é a produção prolífica de Singh—ele gravou mais de 400 músicas em várias línguas indianas. Sua mais recente colaboração com Sheeran adiciona elementos de sitar e vocais cheios de alma à fusão de inglês e punjabi de “Sapphire”, que já tinha acumulado 225 milhões de streams antes desta versão remixada. Para contextualizar, o domínio de Singh na música de playback estabeleceu padrões na indústria; enquanto os principais cantores de playback e produtores musicais cobram taxas premium por música ( um tópico frequentemente discutido ao lado de ícones da indústria como Sonu Nigam, cuja estrutura de remuneração reflete o valor atribuído ao talento lendário), os números de streaming de Singh demonstram uma nova economia onde a presença em playlists importa tanto quanto o trabalho tradicional de cinema.

A Ponte Canadiana-Punjabi de Karan Aujla

Aos 28 anos, Karan Aujla representa uma história de sucesso da diáspora diferente. Baseado no Canadá, mas profundamente enraizado em Punjab, Aujla conquistou o título de Maior Artista Digital do Spotify em 2021 com o seu álbum de estreia Bacthafucup. A sua contribuição para Play: The Remixes, com a faixa “Symmetry”, mostra uma fusão de punjabi-inglês que Sheeran descreveu como marcando “o início da nossa jornada colaborativa.”

O que se destaca em Aujla é o seu percurso—começou como ghostwriter para Jassi Gill ainda no nono ano, e a sua presença no YouTube fala por si, com a sua faixa mais popular a atingir 524 milhões de visualizações. Os seus 19,2 milhões de ouvintes mensais no Spotify representam uma geração de artistas que construíram seguidores fora das estruturas tradicionais de Bollywood, construindo a sua marca através de plataformas digitais e raízes musicais regionais.

Jonita Gandhi e o Desafio do Hindi

“Heaven” representa o primeiro lançamento de Ed Sheeran em hindi, e a escolha de Jonita Gandhi como parceira é reveladora. Uma artista indo-canadiana que já cantou mais de 150 músicas em mais de 10 línguas, Gandhi representa uma ponte entre sensibilidades internacionais e indianas. Ela foi descoberta cedo pelo vencedor do Oscar e Grammy AR Rahman e trabalhou extensivamente com artistas como Sonu Nigam antes de se estabelecer no circuito de canto de playback de Mumbai.

O que torna sua participação crucial são os detalhes logísticos—Gandhi gravou suas camadas vocais enquanto conciliava performances em várias cidades durante o que ela descreveu como uma “semana infernal”, coordenando meticulosamente os ficheiros para garantir que suas harmonias chegassem intactas à equipa de Sheeran. Este detalhe reforça o nível de compromisso necessário quando artistas colaboram através de continentes.

O Renascimento Tamil: Hanumankind, Dhee e Santhosh Narayanan

“Don’t Look Down” reúne três figuras que representam o ressurgimento musical do sul da Índia. Hanumankind (Sooraj Cherukat) surgiu no palco global em 2024 com “Big Dawgs”, que atingiu o número 23 na Billboard Hot 100 dos EUA e acumulou 490 milhões de streams no Spotify. A sua jornada por Nigéria, Arábia Saudita, Dubai e, por fim, Houston antes de contribuir para este remix demonstra a natureza sem fronteiras da criação musical moderna.

Dhee (Dheekshitha Venkadeshan) vem com o peso cultural de “Rowdy Baby”, uma das músicas indianas mais vistas de sempre, com mais de 1,7 mil milhões de visualizações no YouTube. A sua estreia no pop Tamil independente, “Enjoy Enjaami”, com Santhosh Narayanan, ultrapassou as 100 milhões de visualizações em menos de um mês, consolidando-a como uma força no cinema regional além do canto de playback.

O compositor e produtor musical Santhosh Narayanan, que trabalhou em mais de 51 filmes, trouxe a sua abordagem de fusão—misturando música gaana, folk, electro e elementos de rap. A sua reputação por revitalizar o panorama musical do cinema Tamil tornou-o essencial para a autenticidade de “Don’t Look Down”.

O Que Esta Colaboração Significa

O mês de Ed Sheeran na Índia e o resultado Play: The Remixes representam uma mudança na forma como artistas internacionais se envolvem com a música regional indiana. Em vez de extrair elementos superficialmente, este projeto mostra uma parceria genuína com artistas que construíram seguidores significativos através dos seus ecossistemas musicais. Desde a realeza do playback de Bollywood como Arijit Singh até artistas digitais como Karan Aujla e Hanumankind, o EP mapeia a diversidade musical contemporânea da Índia, ao mesmo tempo que destaca como o streaming democratizou o alcance—uma clara oposição às métricas tradicionais de valor de artista, como taxas de música que outrora dominavam a avaliação artística.