Покоління Z зламує високі витрати на живі заходи, відмовляючись від Coachella і обираючи щось справді доступне. Знайомтеся з Breakaway

З моменту появи яскравих музичних фестивалів, таких як Coachella і Lollapalooza (навіть із особливою згадкою про затьмарений Fyre Festival), архетип амбіційного відвідування концертів залишався незмінним: дорогий переліт до ексклюзивного місця, готель, що коштує більше, ніж місячна оренда вдома, і триденний браслет, який може коштувати понад 1000 доларів.

Рекомендоване відео

Для поколінь Z і мілленіалів, які намагаються спілкуватися в епоху високих орендних плат, студентських боргів і впертого інфляційного зростання, ця мрія рідко підходить їхнім фінансам. Тепер багато з них переосмислюють економіку досвіду за своїми умовами, знаходячи способи отримати веселощі від великих фестивалів без вкладання у пенсійний фонд.

Зустрічайте Breakaway: зростаючий бренд фестивалів танцювальної музики, заснований на ідеї зробити концерти та фестивалі знову доступними та доступними за ціною. Заснований у 2016 році промоутерами Адамом Лінном і Заком Рубеном, Breakaway побудував модель турового фестивалю навколо однієї основної ідеї: принести видовищність у стилі Coachella до доступних для керованих, середніх ринків і зробити вхід досить дешевим, щоб студент або молодий професіонал міг реально дозволити собі участь. (Вони повідомили Fortune, що середній вік їхніх відвідувачів — 26 років). У 2025 році понад 300 000 фанатів відвідали подію Breakaway.

Доступність — ключовий стовп їхнього бізнесу, розповів Рубен у Fortune. Вони створили те, що Лінн називає «ціною для кожного споживача», включаючи студентські квитки, що починаються приблизно з 40 доларів на день. Вони обережно називають ці квитки «доступними», а не «дешевими», щоб залучити студентів і молодих людей у віці 20 років, які інакше могли б застрягти, дивлячись кліпи на телефонах. Інші пропуски, зокрема на два дні, можуть коштувати від приблизно 150 до 300 доларів залежно від міста та рівня квитка.

Щоб зрозуміти цю ціну, середня вартість квитків на концерт Taylor Swift «Eras» у 2023-2024 роках становила понад 1550 доларів, і це не враховує інших витрат на подорожі, які несе відвідувач (плюс, це був лише один день). Опитування 1000 представників покоління Z, проведене Merge у 2024 році, показало, що 86% з них зізналися у надмірних витратах на живі заходи. Як зазначила Мелісса Рохман із The New York Times: «Індустрія живої музики поставила сучасних молодих людей у надзвичайно дорогі умови». Тому квитки на фестиваль, що коштують у десять разів менше за одноденний захід, можуть бути хорошою новиною для деяких представників покоління Z і мілленіалів (звісно, якщо їм подобається танцювальна музика).

Для засновників Breakaway доступність також означає бути досить близько до центру міста, де вони проводять заходи, щоб можна було за 15-20 хвилин їхати на Uber до місця проведення. Крім того, після прибуття на фестиваль відвідувачі мають доступ до партнерських брендів, активностей і навіть до талантів. Тобто ідея полягає в тому, що учасники Breakaway не витрачають усі ці додаткові гроші лише на дорогу до концерту та проживання у місті. Скоріше, близько 60-70% їхніх учасників живуть у межах приблизно 60 миль від місця проведення, сказав Рубен, що означає, що їм не потрібно платити за переліт або навіть готель у деяких випадках.

Цього року Breakaway проводить заходи у 12 містах, включаючи Даллас, Тампу, Гранд-Рапідс і Вустер, Массачусетс — усі досить великі міста, але зазвичай не входять до туру великих артистів. Проте Breakaway укладає великі лайн-апи у світі танцювальної музики: цього року серед головних виконавців — Marshmello, Kygo, Tiesto, Fisher, Disclosure, John Summit та інші.

Історія та успіх Breakaway

На початку Лінн і Рубен намагалися самостійно вирішити схожу проблему доступності на своїх університетських кампусах. Вони побачили «білий простір» у тому, що нові артисти потрапляють у великі ринки, але пропускають студентські міста, сказав Лінн.

Тому вони запустили свої невеликі концертні компанії (Social Studiez для Лінна, Prime Productions для Рубена), бронюючи таких виконавців, як Wiz Khalifa, Steve Aoki, Kid Cudi і LMFAO у малих ринках, які ігнорувалися великими промоутерами. Згодом вони об’єдналися у Prime Social Group, а пізніше у 2016 році заснували Breakaway з подією за участю Chance the Rapper, яка продала близько 16 000 квитків у Колумбусі, Огайо. Звідти вони розширили лайн-ап фестивалю до Гранд-Рапідс, Шарлотти, Нашвілла та інших міст.

Фото з courtesy Breakaway

Що особливого у Breakaway — це те, що з часом повернулися клієнти, які почали відвідувати фестиваль ще 10 років тому, коли Лінн і Рубен його запускали.

«Люди, які відвідували його ще в коледжі, тепер майже 30 або навіть у своїх 30-х», — сказав Лінн. «Ми дуже добре зробили — і я вважаю, що це один із ключів нашого успіху — у нас є цінова політика для кожного споживача, і ми намагаємося зробити це дуже інклюзивною подією».

«Було цікаво побачити, як наша аудиторія трохи дорослішає», — додав він.

Коли Breakaway почав у 2016 році, Лінн оцінює, що фестиваль приносив лише кілька десятків тисяч доларів спонсорських внесків — ця цифра сьогодні зросла «майже у 20 разів», завдяки додаванню титульного партнера — енергетичного напою Celsius. Це спонсорське підкріплення, у поєднанні з зовнішніми інвестиційними раундами, допомагає стримувати зростання цін на квитки, яке не йде так швидко, як зростає вартість таланту та виробництва. За даними CB Insights, Breakaway залучила майже 50 мільйонів доларів у кількох раундах інвестицій.

За лаштунками успіх Breakaway також підтримується тим, що покоління Z прагне більше особистих досвідів і відмовляється витрачати так багато часу на телефони. Це видно у тому, що додатки для знайомств стають непривабливими для Z, які більше хочуть зустрічатися в реальному житті, а дослідження показують, що це покоління все ж таки любить працювати особисто. Крім того, багато Z-ів обирають більш аналогові активності і купують такі речі, як DVD, бо їм набридло постійно бути на телефонах.

І музичні фестивалі — це «один великий досвід», сказав Рубен. «Частина цих фестивалів танцювальної музики — це спільнота, де всі разом».

**Приєднуйтесь до нашого Саміту інновацій у сфері праці Fortune **19–20 травня 2026 року в Атланті. Наступна ера інновацій у сфері праці вже тут — і старий сценарій переписується заново. На цьому ексклюзивному, енергійному заході зберуться найінноваційніші лідери світу, щоб дослідити, як штучний інтелект, людяність і стратегія знову змінюють майбутнє роботи. Реєструйтеся зараз.