Cách nghệ thuật kỹ thuật số của Beeple cách mạng hóa thị trường NFT

Khi tác phẩm NFT của nghệ sĩ Beeple được bán đấu giá với giá hơn $69 triệu vào năm 2021, nhiều người đã nhận ra: nghệ thuật số không còn chỉ là một hình thức giải trí, mà đã trở thành một tài sản tài chính thực sự. Câu chuyện thành công của nhà thiết kế người Mỹ Mike Winkelmann (Beeple) không chỉ thay đổi cách nhìn nhận về giá trị của các tác phẩm ảo — nó đã mở ra cánh cửa cho cả một thế hệ sáng tạo.

Từ nhà thiết kế đồ họa đến biểu tượng nghệ thuật số

Con đường của Beeple vào thế giới NFT là ngẫu nhiên. Trong nhiều năm, các tác phẩm hoạt hình của anh đã trang trí cho các buổi hòa nhạc của những ngôi sao - từ Justin Bieber đến Childish Gambino. Tuy nhiên, vào năm 2020, những lời khuyên từ bạn bè đã thúc đẩy anh thử nghiệm một định dạng xuất bản hoàn toàn mới. Hôm nay, lựa chọn này có vẻ như là một điềm báo: hơn 2 triệu người theo dõi trên Instagram và một vị trí trong top ba nghệ sĩ được yêu cầu nhất hành tinh.

Sự sáng tạo của Beeple nổi bật với nội dung xã hội sâu sắc. Các tác phẩm NFT của anh không chỉ là những bức tranh đẹp, mà còn là những bình luận chính trị và văn hóa, thường được lấp đầy bằng sự châm biếm. Các tác phẩm hoạt hình phản ứng với các sự kiện toàn cầu, trở thành một dạng phản kháng kỹ thuật số và phát ngôn nghệ thuật đồng thời.

Con đường ra thế giới

Tháng 2 năm 2020 - thời điểm mà nghệ sĩ NFT Beeple bắt đầu bán những tác phẩm đầu tay của mình. Giá bán lên đến hàng chục nghìn đô la cho những bức tranh ảo đã gây sốc cho thị trường nghệ thuật truyền thống. Một trong những tác phẩm sớm nhất của anh, Crossroad, nổi bật vì nội dung của nó thay đổi tùy theo kết quả của cuộc bầu cử tổng thống Mỹ. Được bán với giá $66 666,66, nó sau đó đã được bán lại với giá 6,7 triệu đô la - một ví dụ điển hình về cách giá trị của những tác phẩm NFT chất lượng tăng lên nhanh chóng.

Nhưng sự bùng nổ thực sự của sự phổ biến xảy ra khi có sự tham gia của Christie's — nhà đấu giá danh tiếng, lần đầu tiên công nhận nghệ thuật số xứng đáng với sự chú ý của mình. Tác phẩm Everydays – The First 5000 Days — một bức tranh ghép từ 5000 hình ảnh độc đáo, được nghệ sĩ tạo ra hàng ngày trong hơn 13 năm, — đã nhận được giá $69 triệu. Khoảnh khắc biểu tượng: Christie's cũng lần đầu tiên chấp nhận thanh toán bằng ETH, công nhận tiền điện tử.

Khi tài năng gặp công nghệ

Thành công của Beeple có vẻ như là một sự trùng hợp hoàn hảo: anh bắt đầu thử nghiệm với NFT đúng vào thời điểm mà hệ sinh thái này đạt được khối lượng quan trọng. Đại dịch COVID-19 đã thúc đẩy sự di cư của xã hội vào thế giới số - mọi người làm việc từ nhà, khám phá các nền tảng mới, tìm kiếm những hình thức tự thể hiện mới. Đối với các nghệ sĩ, điều này đã trở thành một cứu cánh, và đối với không gian NFT - một chất xúc tác để tăng lên.

Tuy nhiên, sự phấn khích của năm 2021-2022 đã chỉ là tạm thời. Thị trường NFT đã trải qua sự điều chỉnh, nhưng điều này không có nghĩa là ngành công nghiệp sụp đổ - mà đúng hơn, đã xảy ra sự lọc tự nhiên và định giá lại các giá trị.

Làm thế nào một nghệ sĩ đã thay đổi mọi thứ

Ảnh hưởng của Beeple đến nghệ thuật kỹ thuật số thật khó để đánh giá quá cao. Việc bán đấu giá công khai của ông thông qua Christie's đã chứng minh rằng các tác phẩm NFT có thể nằm trong những bộ sưu tập danh giá ngang hàng với những kiệt tác vật chất. Điều này đã phá vỡ huyền thoại rằng nghệ thuật nhất định phải là vật chất.

Sau thành công của Beeple trong nghệ thuật NFT, các ngôi sao nổi tiếng đã bắt đầu tham gia. Snoop Dogg đã tạo ra bộ sưu tập A Journey with the Dogg, kể lại câu chuyện của anh qua NFT. Grimes đã bán bộ sưu tập kỹ thuật số gồm 10 tác phẩm về chủ đề tương lai chỉ trong vài giây, kiếm được hàng triệu. Paris Hilton, Edward Snowden, Eminem - tất cả họ đều thừa nhận tiềm năng của định dạng mới.

Nhưng điểm khác biệt chính của Beeple so với những người khác: anh không chỉ kiếm tiền. Anh đã chứng minh rằng nghệ sĩ NFT có thể tồn tại độc lập với các nhà xuất bản, phòng trưng bày và quản lý truyền thống. Thành công của anh là thành công của công nghệ blockchain, đã loại bỏ trung gian và cho phép các nhà sáng tạo tiếp cận trực tiếp với công chúng.

NFT ngoài hội họa

Tương lai không chỉ giới hạn ở hội họa kỹ thuật số. Các thuộc tính của NFT - sự độc nhất và khả năng xác minh - có thể áp dụng ở mọi nơi. Trong trò chơi, NFT xác nhận tính xác thực của các vật phẩm hiếm: vũ khí, đất đai, túi xách. Mô hình play-to-earn cho phép game thủ kiếm tiền trong khi chơi.

Trong âm nhạc, NFT mở ra con đường cho các nghệ sĩ nhận được tiền bản quyền trực tiếp từ tác phẩm của họ, bỏ qua các nền tảng phát trực tuyến. NFT âm nhạc trở thành những món đồ sưu tập, đồng thời có thể được sử dụng như vé cho các buổi hòa nhạc, tạo ra thị trường thứ cấp.

Lĩnh vực NFT tiếp tục đổi mới, bất chấp sự biến động của thị trường. Công nghệ blockchain khiến hệ sinh thái này trở nên bao trùm: bất kỳ ai cũng có thể tạo ra và bán NFT của mình, trình diễn các tác phẩm nghệ thuật đến khán giả từ khắp nơi trên thế giới.

Kết luận

Beeple không chỉ là một nghệ sĩ NFT thành công. Anh ấy là biểu tượng cho cách công nghệ có thể định nghĩa lại mối quan hệ của thế giới với nghệ thuật. Con đường của anh từ thiết kế đồ họa đến người sáng tạo những tác phẩm có giá trị hàng chục triệu cho thấy tiềm năng thực sự của sáng tạo kỹ thuật số. Và mặc dù sự hào hứng đã giảm bớt, cơ sở hạ tầng và đổi mới vẫn còn đó. NFT sẽ tiếp tục phát triển, cung cấp những cơ hội mới cho nghệ sĩ, nhạc sĩ và người sáng tạo trên toàn thế giới. Có thể, Beeple tiếp theo đã đang tạo ra kiệt tác của mình ngay bây giờ.