Những gì việc Netflix mua lại công ty sản xuất phim AI của Ben Affleck thực sự cho thấy

Các công ty truyền thông ngày nay đang trong cuộc chiến giành sự chú ý. Nhưng chiến thắng trong cuộc chiến đó không phải là phần khó nhất — giữ được sự chú ý mới là điều khó hơn. Quy tắc cũ của cạnh tranh dựa trên nội dung — nhiều chương trình hơn, nhiều quyền sở hữu hơn, thư viện lớn hơn — không còn đảm bảo khán giả sẽ ở lại nữa. Trong một thế giới nơi nội dung trở nên thực sự vô hạn, điều giữ chân họ chính là kết nối.

Video đề xuất

Thực tế của việc mở rộng theo chiều ngang này hiện đang diễn ra dưới dạng hai thương vụ rất khác nhau. Gần đây, Netflix thông báo về việc mua lại InterPositive, công ty làm phim AI do Ben Affleck sáng lập, xây dựng công nghệ để tối ưu hóa quy trình sản xuất trong khi vẫn giữ nguyên tính sáng tạo của các nhà kể chuyện con người. Thương vụ còn lại — mở rộng theo chiều ngang theo quy mô lớn hơn — là việc Paramount Skydance mua lại Warner Bros. Discovery — các studio, HBO và các kênh truyền hình tuyến tính — trong một thương vụ trị giá khoảng 111 tỷ đô la. (Tất nhiên, thương vụ Paramount đang diễn ra sau khi Netflix quyết định rút khỏi cuộc đấu thầu WBD.)

Thương vụ InterPositive của Netflix là tín hiệu sớm cho thấy các nhà sáng tạo đang đầu tư không chỉ vào các câu chuyện gốc, mà còn vào các công cụ và hệ sinh thái hỗ trợ cách thức tạo ra những câu chuyện đó. Khi công nghệ giảm rào cản sản xuất và mở rộng lượng nội dung gốc, nhu cầu phân biệt càng trở nên cấp thiết hơn bằng cách đi sâu vào mối quan hệ mà khán giả hình thành với những câu chuyện họ quan tâm; chính là kết nối mà họ tạo ra với nội dung.

Tạo dựng kết nối

Kết nối chính là thứ biến việc xem thụ động thành sự thuộc về tích cực. Xây dựng kết nối và các yếu tố kinh tế liên quan khác nhau đối với các công ty truyền thông khác nhau.

Các nhà tổng hợp — YouTube, Spotify, TikTok — cung cấp nền tảng nơi nội dung tồn tại, được tiêu thụ và kiếm tiền. Mối liên hệ với khán giả được xây dựng qua trải nghiệm người dùng cực kỳ cá nhân hóa — phù hợp đến mức bạn không còn chọn nội dung nữa, chính nội dung đang chọn bạn.

Các nhà sáng tạo nội dung — Netflix, Disney, Peacock — chi tiêu mạnh vào kể chuyện gốc và sở hữu IP. Nếu trải nghiệm người dùng cá nhân hóa cao tạo ra kết nối trên màn hình, thì các nhà sáng tạo này có vị trí đặc biệt để xây dựng kết nối ngoài màn hình.

Trong thế giới chúng ta nghiện màn hình và đói khát cộng đồng, việc tụ họp thực tế quanh các IP hấp dẫn — loại biến câu chuyện thành một nghi lễ chung — là một hình thức kết nối sâu sắc và bền vững, đồng thời cũng là một nguồn doanh thu lâu dài.

Chiến thắng bằng sản phẩm

Đối với các nhà tổng hợp, lợi thế không phải là sở hữu IP — mà là sở hữu hệ thống: công cụ khám phá, thuật toán, hệ thống kiếm tiền. YouTube trở thành cổng chính vào truyền hình trả tiền nhờ vào sự xuất sắc của sản phẩm, chứ không phải sở hữu nội dung. Spotify hoạt động theo cùng logic — DJ AI của nó học sở thích của bạn, chọn lọc các bài hát quen thuộc cùng với những khám phá mới, và cung cấp bình luận giữa các bài hát, biến nền tảng này từ thư viện thành người bạn đồng hành.

Mỗi công ty truyền thông giờ đây phải cạnh tranh như một công ty công nghệ — tốc độ phát triển sản phẩm, chiến lược dữ liệu, cá nhân hóa đều phải nằm trong DNA. (David Ellison, ông vua mới của liên minh Paramount-Warner, đã nhấn mạnh sự cần thiết của việc công ty hoạt động như một công ty công nghệ về bản chất.) Một nền tảng phát trực tuyến không thể cung cấp nội dung phù hợp ngay lúc này sẽ mất người đăng ký trước khi nội dung đó có cơ hội.

Việc Netflix mua InterPositive nhấn mạnh rằng yêu cầu công nghệ này giờ đây không chỉ giới hạn ở việc cá nhân hóa nền tảng mà còn mở rộng vào quy trình sáng tạo. Trong thị trường tràn ngập nội dung, các công ty chiến thắng không chỉ phân phối câu chuyện hiệu quả; họ còn xây dựng hệ thống tốt hơn để tạo ra chúng. InterPositive cho thấy Netflix đang đầu tư vào hạ tầng phía nhà sáng tạo như một phần chiến lược cạnh tranh toàn diện của mình.

Nhưng không đủ để cạnh tranh chỉ bằng công nghệ. Các nhà sáng tạo vẫn cần các mối quan hệ giá trị cao hơn và nguồn doanh thu để nuôi dưỡng nội dung của họ, điều này dẫn chúng ta đến vũ khí bí mật mà các nhà tổng hợp khó có thể sao chép.

Thế giới trải nghiệm: Vịnh lối thoát của Nhà sáng tạo

Có một lớp sâu hơn mà các nhà sáng tạo có thể sở hữu: trải nghiệm thực tế. Kết nối trong thế giới thực biến câu chuyện thành cộng đồng, và cộng đồng thành fandom thúc đẩy thương mại: hàng hóa, vé xem, thành viên, truy cập cao cấp. Những nguồn doanh thu này cho phép đầu tư lâu dài vào kể chuyện gốc — một khoản đầu tư mà các nhà tổng hợp, hưởng lợi từ sự phong phú của nội dung do nhà sáng tạo cung cấp và AI tạo ra, đơn giản là không cần thiết phải thực hiện.

Ngay từ năm 1957, bản đồ hợp tác của Walt Disney cho thấy cách các bộ phim cung cấp nội dung cho truyền hình, âm nhạc, hàng hóa và công viên giải trí — mỗi phần đều củng cố phần kia. Quyết định gần đây của ban giám đốc nâng cao vị trí của Josh D’Amaro, người đứng sau sự mở rộng lớn nhất toàn cầu của Disney, làm CEO tiếp theo gửi một tín hiệu rõ ràng: trong một bối cảnh dựa trên kết nối, trải nghiệm thực tế chính là điểm khác biệt.

NBCUniversal có phiên bản của riêng mình về chiến lược này. Công viên chủ đề Epic Universe của Universal khai trương tại Orlando vào tháng 5 năm ngoái, và EBITDA của các công viên này lần đầu vượt 1 tỷ đô la trong quý 4 năm 2025. Một công viên Universal mới tại Vương quốc Anh sắp ra mắt.

Netflix đã bắt đầu đi theo hướng này với Netflix House — các địa điểm trải nghiệm tại Philadelphia và Dallas, dự kiến sẽ mở ở Las Vegas vào năm 2027 — nơi người hâm mộ bước vào thế giới của Stranger Things và Squid Game.

Việc Netflix mua công nghệ InterPositive là kiểu thương vụ củng cố toàn bộ hệ sinh thái kể chuyện: từ các công cụ sáng tạo mà các nhà làm phim sử dụng, đến IP mà các công cụ này giúp tạo ra, đến thế giới nhập vai mà người hâm mộ cuối cùng trải nghiệm. Hệ sinh thái sâu hơn quanh một câu chuyện sẽ tạo ra kết nối mạnh mẽ hơn.

Câu hỏi bây giờ chuyển sang Paramount: nếu và khi việc mua lại WBD được phê duyệt, liệu họ có thể chuyển đổi IP phi thường của mình thành trải nghiệm, cả trên màn hình lẫn ngoài đời, đủ sức cạnh tranh trong một thị trường truyền thông dựa trên kết nối?

Vịnh lối thoát của bạn sẽ là gì?

Thu hút khán giả xuất hiện đã khó, giữ chân họ còn khó hơn. Các nhà tổng hợp sẽ tiếp tục chiến thắng nhờ trải nghiệm người dùng gây nghiện và khám phá dựa trên thuật toán. Đối với các nhà sáng tạo nội dung, nhiệm vụ rõ ràng: kết hợp năng lực sản phẩm này, rồi tập trung vào những gì các nhà tổng hợp khó có thể sao chép — trải nghiệm thực tế mang lại cho khán giả thứ để tụ họp, chứ không chỉ để xem. Đó chính là nơi sinh ra doanh thu — và nơi câu chuyện lớn tiếp theo được tài trợ.

Trong một nền kinh tế chú ý nơi nội dung gần như vô tận, giai đoạn tiếp theo thuộc về kết nối. Đối với các nhà sáng tạo, trải nghiệm thực tế biến khán giả thành cộng đồng chính là vịnh lối thoát — và những người xây dựng nó sẽ là những người tồn tại lâu dài.

Các ý kiến trong bài bình luận của Fortune.com chỉ phản ánh quan điểm của tác giả và không nhất thiết phản ánh quan điểm và niềm tin của Fortune.

**Tham gia cùng chúng tôi tại Hội nghị Đổi mới Nơi làm việc Fortune **19–20 tháng 5 năm 2026, tại Atlanta. Thời đại mới của đổi mới nơi làm việc đã bắt đầu — và quy tắc cũ đang được viết lại. Tại sự kiện độc quyền, năng lượng cao này, các nhà lãnh đạo sáng tạo nhất thế giới sẽ tụ họp để khám phá cách AI, nhân loại và chiến lược hội tụ để định hình lại, một lần nữa, tương lai của công việc. Đăng ký ngay.