Tóm tắt ngắn gọn
AI đang chuẩn bị gây ảnh hưởng rõ rệt đến nền kinh tế sáng tạo toàn cầu, và các công cụ pháp lý nhằm bảo vệ nghệ sĩ đã bắt đầu bộc lộ những hạn chế của mình. Báo cáo mới nhất của UNESCO mang tên Re|Shaping Policies for Creativity, một nghiên cứu giám sát toàn cầu dựa trên dữ liệu từ hơn 120 quốc gia, dự đoán rằng các sản phẩm AI tạo sinh có thể gây ra thiệt hại doanh thu toàn cầu lên tới 24% cho các nhà sáng tạo âm nhạc và 21% cho các nhà sáng tạo audiovisual vào năm 2028, khi nội dung do AI tạo ra mở rộng và cạnh tranh với các tác phẩm do con người sáng tạo. Ishita Sharma, đối tác quản lý tại Fathom Legal, nói với Decrypt rằng các dự báo này “tăng cường đáng kể lập luận pháp lý để điều chỉnh lại khung pháp lý về bản quyền và quyền liên quan,” đồng thời bổ sung rằng cuộc tranh luận đã chuyển từ đổi mới trừu tượng sang “sự mất cân đối phân phối” khi các hệ thống AI khai thác giá trị từ các tác phẩm được bảo vệ “một cách quy mô mà không bồi thường tương xứng.”
Điều này quan trọng vì các nhà sáng tạo ngày càng dựa vào các kênh kỹ thuật số vừa sinh lợi vừa không ổn định. UNESCO phát hiện doanh thu kỹ thuật số hiện chiếm 35% thu nhập của các nhà sáng tạo, tăng từ 17% vào năm 2018, mặc dù nguồn tài trợ công cho văn hóa vẫn dưới 0,6% GDP toàn cầu, điều này đã làm tăng khả năng vi phạm quyền sở hữu trí tuệ, trong khi sức mạnh của các nền tảng và hệ thống tuyển chọn mập mờ đẩy các nghệ sĩ ít nổi tiếng hơn ra ngoài lề. Sharma lưu ý rằng “các nguyên tắc sử dụng công bằng và xử lý công bằng hiện tại ngày càng bị căng thẳng trong bối cảnh đào tạo AI và sao chép sản phẩm,” nói rằng các nguyên tắc này được xây dựng để đánh giá “các sử dụng biến đổi của con người, theo từng trường hợp — không phải việc tiêu thụ hàng loạt các tập hợp dữ liệu có bản quyền để phát triển mô hình thương mại.” Ngay cả khi đào tạo được xem là biến đổi, cô nói, việc sử dụng các sản phẩm thay thế cho tác phẩm gốc “làm phức tạp phân tích,” thường để lại sự không chắc chắn có lợi cho các tập đoàn công nghệ lớn.
Báo cáo của UNESCO cũng chỉ ra các khoảng trống cấu trúc có thể làm tăng các thiệt hại đó, bao gồm sự chênh lệch về kỹ năng số, 67% ở các nước phát triển so với 28% ở các nước đang phát triển, và năng lực quốc gia hạn chế trong việc đo lường tiêu thụ văn hóa kỹ thuật số. Đối với các nhà sáng tạo bị sao chép phong cách hoặc giọng nói, Sharma cho biết các biện pháp khắc phục vẫn “rời rạc và không hoàn hảo,” vì bản quyền bảo vệ cách thể hiện cụ thể chứ không phải “phong cách,” trong khi các cáo buộc quảng cáo sai sự thật và gian lận thương hiệu không đồng đều giữa các khu vực pháp lý, thúc đẩy các yêu cầu về các biện pháp bảo vệ rõ ràng hơn về tiền thù lao. Vấn đề ai sẽ hưởng lợi từ sự phát triển của AI đang được tranh luận sôi nổi trong các thủ tục pháp lý. OpenAI và các công ty AI khác đang đối mặt với các vụ kiện về bản quyền ngày càng gia tăng từ các tác giả và nhà xuất bản cáo buộc việc tải xuống sách không phép và các hoạt động đào tạo, với một thẩm phán ở New York gần đây cho phép các yêu cầu vi phạm chính được tiến hành trong vụ kiện tập thể. Các nhà xuất bản đã tham gia kiện Google, cáo buộc công ty này sao chép sách mà không có phép để đào tạo AI Gemini của mình, trong khi các thẩm phán đã cấp các chiến thắng về sử dụng công bằng một phần cho Meta và Anthropic trong các vụ án đào tạo sách tương tự. Ở Hollywood, hơn 500 nhà viết kịch, diễn viên và nhà công nghệ đã ủng hộ Liên minh Nhà sáng tạo về AI, kêu gọi các tiêu chuẩn có thể thực thi được về cách đào tạo hệ thống AI và cách các nhà sáng tạo được bồi thường. Cùng lúc đó, một số phần của ngành công nghệ đang đầu tư vào việc thích nghi. Google.org đã công bố khoản đầu tư 2 triệu đô la vào Viện Sundance để đào tạo hơn 100.000 nghệ sĩ về các kỹ năng nền tảng của AI, định vị khả năng hiểu biết về AI như một năng lực sáng tạo cơ bản.