人工智能有望在全球创意经济中占据一定份额，但保护艺术家的法律工具已开始显露裂痕。
联合国教科文组织最新的《重塑创意政策》报告是一项全球监测研究，基于来自120多个国家的数据，预测随着AI生成内容的扩展和与人类作品的竞争，到2028年，生成式AI的输出可能导致音乐创作者的全球收入损失高达24%，视听创作者为21%。
Fathom Legal的合伙人Ishita Sharma告诉_Decrypt_，这些预测“显著增强了重新校准版权及邻接权框架的规范性理由”，她补充说，争论已从抽象的创新转向“分配不平衡”，即AI系统在“规模化地从受保护作品中提取价值而未给予相应补偿”。
这很重要，因为创作者越来越依赖既有利润又不稳定的数字渠道。
联合国教科文组织发现，数字收入现已占创作者收入的35%，高于2018年的17%，尽管全球文化公共资金仍低于GDP的0.6%，但这一变化扩大了对知识产权侵权的暴露，同时平台的影响力和不透明的策划系统将较不知名的艺术家推向边缘。
Sharma指出，“现有的合理使用和合理交易原则在AI训练和输出复制的背景下似乎日益吃紧”，她表示，这些原则是为评估“人类、具体案例的变革性使用”而建立的——而非“大规模吸收大量受版权保护的资料库以进行商业模型开发”。
即使将训练框架定义为变革性，她说，使用输出替代原作“使分析变得复杂”，常常留下不确定性，这对大型科技公司有利。
联合国教科文组织的报告还指出了一些结构性差距，可能放大这些损失，包括数字技能差距：发达国家为67%，发展中国家为28%，以及国家在衡量数字文化消费方面的能力有限。
对于那些风格或声音被复制的创作者，Sharma表示，补救措施仍然“零散且不完善”，因为版权保护的是具体表达，而非“风格”，而且在不同司法管辖区，宣传和虚假宣传的索赔不平衡，促使人们呼吁更明确的以报酬为核心的保护措施。
关于AI增长带来的受益者问题，法律程序中正激烈争夺。
OpenAI等AI公司正面临越来越多的版权诉讼，指控未经授权下载书籍和训练实践，纽约一名法官最近允许关键侵权索赔在合并诉讼中继续进行。
出版商也加入了对谷歌的诉讼，指控其在训练Gemini AI时未经许可复制书籍，而法官在类似的书籍训练案件中已对Meta和Anthropic授予部分合理使用的胜诉。
在好莱坞，超过500名作家、演员和技术人员支持“创作者联盟”关于AI的行动，呼吁制定可强制执行的标准，规范AI系统的训练方式以及创作者的补偿问题。
与此同时，部分科技行业正在进行适应性投资。
Google.org宣布向桑丹斯研究所投资200万美元，用于培训超过10万名艺术家基础AI技能，将AI素养定位为一种基本的创意能力。
